Jungen Künstler*innen die Möglichkeit geben in einem anderen, für sie nicht gewohnten Umfeld tätig zu sein, zugleich die (Ver-)Bindungen europäischer ITI-Zentren im Rahmen eines gemeinsamen Projektes stärken:
Das sind die wesentlichen Ziele des ITI-Programms „Inter-Europe Artist Exchange“ (ITI NEAP), das jetzt mit ersten Residenzen gestartet worden ist.
Dabei arbeiten die ITI-Zentren Großbritanniens und Griechenlands, die der Länder Mazedonien, Italien und Russland sowie die ITI-Zentren der Schweiz und Sloweniens zusammen.
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Prof. em. Günther Heeg (Direktor des Centre of Competence for Theatre der Universität Leipzig), Marta Keil (Kuratorin, Kulturwissenschaftlerin, Mitgründerin der East European Performing Arts Platform [eepap]) und Kornél Mundruczó, ungarischer Film- und Theaterregisseur, gehören zu den Diskutant*innen der Konferenz „Mobility of Aesthetics“, die das Zbigniew Raszewski Theater Institute (ZRTI) in Warschau zusammen mit dem deutschen ITI-Zentrum am 12. und 13. Oktober 2018 in Warschau veranstaltet.
Das Programm zur Konferenz, die im Rahmen der jährlichen Treffen der internationalen Netzwerke der Darstellenden Künste, ENICPA und on the move, stattfindet, ist jetzt online.

Weitreichende Proteste aus dem In- und Ausland ausgelöst hat die vom polnischen Ministerium für Kultur und nationales Erbe angekündigte Neuausschreibung der Direktor*innen-Stelle des Zbigniew Raszewski Theater Institute (ZRTI) in Warschau.
In den Solidaritätsbekundungen für die derzeitige ZRTI-Leiterin Dorota Buchwald, zu denen Barry Houlihan, Präsident der Société Internationale des Bibliothèques et des Musées des Arts du Spectacle (SIBMAS) aufgerufen und die ITI-Direktor Thomas Engel mitunterzeichnet hat, wird die Neuausschreibung als Versuch gewertet, in die Autonomie des Institutes einzugreifen und die in der PiS-Regierung missliebige Leiterin auszuschalten.
Unterstützer*innen für Dorota Buchwald schreiben an popieramit(at)gmail.com.

Sie haben Interesse an einem Praktikum im deutschen Zentrum des Internationalen Theaterinstituts (ITI)?
Sie können sich vorstellen, damit in einer Einrichtung zu arbeiten, die mit ihrer bald 9.000 Videos umfassenden Mediathek für Tanz und Theater eine der bundesweit größten öffentlich zugänglichen audiovisuellen Dokumentationszentren der darstellenden Kunst beherbergt?
Dann bewerben Sie sich um die kurzfristig zum 1. Oktober 2018 zu besetzende Praktikumsstelle im Bereich Archiv/Digitalisierung, die Ihnen die Mitarbeit an einem Projekt zum Festival „Theater der Welt“ ermöglicht!
Aussagekräftige Bewerbungsunterlagen nimmt das ITI hier entgegen.

Seinen Fachaustausch zu Fragen des Erhalts, der Archivierung und Digitalisierung setzt der Runde Tisch Berliner Theaterarchive am 04. Oktober 2018 fort.
Teilnehmende Expert*innen sind Kerstin Jahn (Kompetenzzentrum Bestandserhaltung für Archive und Bibliotheken in Berlin und Brandenburg [KBE]) und Martin Stricker von der Koordinierungsstelle für wissenschaftliche Universitätssammlungen in Deutschland.
Der Runde Tisch Berliner Theaterarchive ist ein informeller Verbund der um die Dokumentation ihrer Arbeit bemühten Theater und Künstler*innen in Berlin.
Das bevorstehende Treffen findet statt um 15.30 Uhr in der ITI-Mediathek für Tanz und Theater, Kunstquartier Bethanien, Mariannenplatz 2, Berlin-Kreuzberg.
Um Anmeldung wird gebeten.

Die Dramaturgin und Tanz-Netzwerkerin Nele Hertling erhält in diesem Jahr den Deutschen Tanzpreis.
Mit Preisen bedacht werden im Rahmen der Preisverleihung am 22. September 2018 im Aalto-Theater Essen auch das Ballett des Staatstheaters Nürnberg und die Choreografin Meg Stuart mit ihrer Company Damaged Goods.
Das Programm der Tanzpreis-Gala findet sich hier, Tickets für die Gala verkauft das Theater Essen.

Was müssen Künstler*innen und Kulturakteur*innen bei Einreise und Aufenthalt in Deutschland beachten? Was besagen die steuerlichen Bestimmungen?
Welche Regelungen gibt es für Kranken- und Sozialversicherung? Wie kommen Berufsequipment, Kunstwerke oder Arbeitsmaterialien durch den Zoll?
Auf diese und weitere drängende Fragen, die am Austausch beteiligte Kulturschaffende bewegen, gibt das Portal touring artists neuerdings auch in türkischer Sprache die passenden Antworten. Auf der Website werden Checklisten bereitgestellt und Musterdokumente verlinkt, im Weiteren erläutert wird der rechtliche Hintergrund.
Erarbeitet wurden die Texte von Fachexpert*innen, nachfolgend wurden sie in eine nutzerfreundliche Sprache übertragen. Hier der link auf die Seiten.

Mit dem Ziel angetreten, die öffentliche Wahrnehmung der freien Szene „als bestimmende Kraft der Kunstlandschaft in Europa“ zu stärken und die freien darstellenden Künste auf europäischer Ebene sichtbarer zu vertreten, ist zu Monatsbeginn der Europäische Dachverband der Freien Darstellenden Künste gegründet worden.
Erstes gemeinsames Projekt ist eine Vergleichsstudie zur (Förder-)Situation der freien darstellenden Künste in Europa, die Anfang November in München vorgestellt werden soll. Der Bundesverband Freie Darstellende Künste gehört zu den Gründungsmitgliedern.
Mehr hier.

Mit rund 9.000 Videos gehört sie zu den bundesweit umfangreichsten, öffentlich zugänglichen audiovisuellen Dokumentationszentren der darstellenden Kunst:
Die Mediathek für Tanz und Theater am deutschen Zentrum des Internationalen Theaterinstituts (ITI). Eine Einführung in ihre Nutzung wird am 02. Oktober 2018 um 17 Uhr angeboten. Gruppeneinführungen bedürfen der vorherigen Anmeldung.

Kunst kann in einem interaktiven, gemeinschaftsorientierten Prozess entstehen, an dem neben verschiedenen Künstler*innen oder Kollektiven auch weitere Akteur*innen beteiligt sein können.
Konstitutive Merkmale, etwa die Gestaltung von Zusammenarbeit, ihre Akteur*innen, ihre Potentiale und Erschwernisse münden in der Frage, was die kulturellen und künstlerischen, ökonomischen und politischen Konditionen für Kooperationen in der Kunst sind.
Das zu Jahresende erscheinende ITI-Jahrbuch versammelt Sichten und Ansichten von und zu Partizipationen, Kollaborationen und Kooperationen in der Kunst.
Interessent*innen an einem Exemplar des neuen ITI-Jahrbuchs können dies hier schon jetzt kundtun.
Das ITI-Jahrbuch 2018 schließt an die vorangegangenen Publikationen der Jahrbücher „Verständigung“ (2015), „Wer ist Europa?“ (2016) und „Arts under Attack“ (2017) an.

Kulturschaffende und Künstler*innen der freien darstellenden Künste hat der Bundesverband Freie Darstellende Künste (BFDK) jetzt dazu aufgerufen, sich um ein Stipendium für die Teilnahme am Fort- und Weiterbildungsangebot ON THE ROAD #5 (29. Oktober bis 01. November 2018 in München) zu bewerben.
Thematisiert werden soll während des Seminars die Heterogenität künstlerischer Existenzen der freien Szene, Vorträge und Workshops widmen sich neuen Strategien der kulturpolitischen Arbeit und der Vernetzung und erörtern alternative Förderstrukturen, Rechtsnormen und Betriebsformen.
Bewerbungsschluss für ein Stipendium ist der 30. September 2018; online gibt es mehr Infos, Kontaktmöglichkeiten bestehen hier.

50 Artists-in-Residence-Stipendienplätze stellt das Bundeskanzleramt Österreich in Kooperation mit KulturKontakt Austria für das Jahr 2019 in Wien und Salzburg bereit.
Die Ausschreibung bezieht sich namentlich auf die Sparten Bildende Kunst, Literatur, Übersetzung, Komposition und Kulturpädagogik.
Bewerbungen für das Stipendienprogramm sind bis zum 30. September 2018 elektronisch über die Artists in Residence online platform einzureichen.

Ein erweitertes Musiktheaterverständnis liegt der Ausschreibung für die Initiative "NOperas!" zugrunde, mit der der Fonds Experimentelles Musiktheater (feXm) Projekte fördert, die in Kooperation mit dem Theater Bremen, der Oper Halle und den Wuppertaler Bühnen umgesetzt werden.
Aussicht auf Förderung, so der feXm, „haben Konzepte, die sich, mit Blick auf die spezifischen Voraussetzungen an den jeweiligen Partnertheatern und in den betreffenden Städten, mit dem Verhältnis von musikalischem Klang zu den Ebenen von Raum, Theateraktion und Sprache auseinandersetzen. Dabei soll es auch um die Verortung des Musiktheaters in der digitalen Gesellschaft gehen.“
Bewerbungen bis 30. September 2018 an das NRW KULTURsekretariat, das auch gerne Rückfragen beantwortet.

Kompanien der Performing Arts, darunter Tanzkompanien u.a., die die Plenarsitzung des IETM  (International network for contemporary performing arts) vom 01. bis 04. November 2018 in München  besuchen wollen, können dafür bis zum 10. Oktober 2018 Fördermittel beim Dachverband Tanz Deutschland (DTD) beantragen. Hauptthema des Plenums ist „res publica Europa“.
Die vollständige Ausschreibung mit weiteren Informationen, inkl. der Konditionen, der erforderlichen Bewerbungskriterien und -unterlagen, hat der DTD.
Bereitgestellt werden die Fördermittel aus dem Programm „Exportförderung - Fokus Tanz“ der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Europäische Theaterinszenierungen und Performances, die in einem professionellen Rahmen mit nicht-professionellen Darsteller*innen entstanden sind, können sich um die Teilnahme am 4. Europäischen Bürgerbühnenfestival bewerben.
Veranstaltet wird das Festival vom 18. bis 25. Mai 2019 von der Bürgerbühne des Staatsschauspiels Dresden in Kooperation mit der European Theatre Convention (ETC).
Willkommen sind Bewerbungen sowohl von festen Produktionshäusern als auch aus der freien Szene in den Bereichen Theater/Performance/ Musiktheater und Choreografie.
Bewerbungsschluss ist der 10. November 2018, Details können bei der Dresdner Bürgerbühne nachgelesen werden.